首都師范大學教授　尹少淳

從多元智能說起

在加德納看來，所謂智能并不是單純的語言與數(shù)理邏輯能力，而是解決問題或制造產(chǎn)品的能力，而且這些能力對于特定的文化和社會環(huán)境應(yīng)該是有價值的。依據(jù)這樣的觀念，他將人的智能分成空間智能。音樂智能。語言智能，數(shù)學邏輯智能。身體運動智能。人際關(guān)系智能和自我認識的智能。而教育或者學校的宗旨不在于僅僅發(fā)展語言和數(shù)落邏輯智能，而在于開發(fā)多種智能，并幫助每個學生發(fā)現(xiàn)并形成適合其智能特征的職業(yè)或業(yè)余愛好。 

人是如何發(fā)展的？

在每個人的身上都具有遺傳基因等自然原回導(dǎo)致的一些對特定對象的原生的模仿能力，如有的人對分辨音高或三度空間具有大生的優(yōu)勢。但這種優(yōu)勢還是一種非常原始的狀態(tài)。在以后的發(fā)展中他要學習通過符號系統(tǒng)來表達，如語言智能需要通過句于。故事表達，音樂智能需要通過唱歌表達，空間智能需要通過繪畫表達，身體運動智能則需要通過姿勢和舞蹈表達等。在他看來這是第一級的符號系統(tǒng)。對這種系統(tǒng)的學習大多是通過模仿而獲得的。之后，他需要發(fā)展與某種智能相關(guān)的符號系統(tǒng)，包括標記或記號等，例如數(shù)學公式。地圖。字母。樂譜等。這些符號系統(tǒng)可以稱為第二級符號系統(tǒng)，并取代第一級符號系統(tǒng)作為一些特殊智能的表征。但對這二級符號系統(tǒng)的學習，一般是通過接受正規(guī)的教育進行的。最后，智能還應(yīng)該通過理想職業(yè)和業(yè)余愛好來加以體現(xiàn)。 

具體發(fā)展過程

五歲時：兒童對領(lǐng)域或行業(yè)并無印象，但對人類經(jīng)常使用的一些基本符號具有初步的判斷力，如語言。數(shù)目。音樂。二度空間等。這些能力的獲得帶有自發(fā)性，主要通過與所處環(huán)境的相互作用而獲得，似乎并不需要通過正規(guī)的教育。然而，也應(yīng)該看到這些自發(fā)形成的能力的影響無論多大，還是非常有限的。

 　　十歲時：兒童開始想知道領(lǐng)域的規(guī)則和文化傳統(tǒng)，并渴望盡快掌握它們。在美術(shù)上，他們開始嘗試盡可能畫得準確些。這個時候，他們也開始知道領(lǐng)域存在和行業(yè)的概念。他們想盡快獲得專業(yè)知識，在教師的指導(dǎo)下，開始學習特定領(lǐng)域的知識和技能，同時也在更大的范圍內(nèi)接受文化的熏陶，理解文化內(nèi)涵。

 　　青春期：大概從15歲到25歲之間。這是一個人人生的分水嶺。這個時期是專業(yè)知識發(fā)展重要時期，只要某一領(lǐng)域努力經(jīng)營達10年，就有可能達到專家的水平，成為某一行業(yè)有建樹并有一定聲望的人。但有一部分具有冒險精神的人，可能不會滿足于停留在專家水平，可能會脫離原有的發(fā)展軌跡，開始懷疑正統(tǒng)的觀點，向自己的老師挑戰(zhàn)，成為真正有創(chuàng)造性的人。我們看到的一個普遍現(xiàn)象是有些人的確在青春期以后，創(chuàng)造性暫時或永遠地消失了。 

到30到35歲，一個成熟的實踐者在天賦模式中最后的位置正式被確定，他司”能是一個領(lǐng)域的令人滿意的專家或者不稱職的專家，一個取得卓越成就的具有創(chuàng)造性的人或一個有創(chuàng)造雄心的失敗者。

多元智能理論對課程結(jié)構(gòu)的啟示

多元智能的學說證明了人的智能的多樣性，也說明了每個人的智能都是不相同的，每個人不可能在所有智能方面得到相同的發(fā)展，因此，一個人要發(fā)展自己有可能發(fā)展的智能，也回此，一個人不必平均接受所有的學校課程。學校應(yīng)該基于兩種假設(shè)設(shè)計自己的課程，其一并非所有的學生部采用相同的學習方式；其二當代人不可能也沒有必要學會一切東西。關(guān)于第二個假設(shè)，他認為是文藝復(fù)興時期的特有的現(xiàn)象，但這種現(xiàn)象已經(jīng)很難發(fā)生了。因此，他主張學校應(yīng)該尋求與具體學生相適應(yīng)的課程，并尋求與這些課程相適應(yīng)的教學方法，尤其到高年級更是需要為學生選擇適合他們文化背景的生活方式和工作崗位。 

多元智能理論給我們提共的思維框架

加德納的思想對我們建構(gòu)基礎(chǔ)教育美術(shù)課程結(jié)構(gòu)體系，提供了一個具有比較意義的思維框架。加德納贊同的是從小就根據(jù)學生的智能特質(zhì)實施以個人為主的教育，這種觀點我們可能不能完全贊同。其實，學習統(tǒng)一的課程本身并不能成為學校應(yīng)該受到指責的理由，問題是統(tǒng)一”課程學到什么程度，學校在實施統(tǒng)一課程的教學的過程中所給予學生的寬容度和個性發(fā)揮的空間有多大。一個社會的成員應(yīng)該分享一些普通知識，以便在這一基礎(chǔ)上互相溝通和交流，形成一個社會共同的知識基礎(chǔ)，在相同的主干上長出不同的枝干、葉片和花朵。 

統(tǒng)一性和差異性問題

    應(yīng)該思考人的統(tǒng)一性和差異性的辯證關(guān)系問題。對人的統(tǒng)一‘勝或差異性關(guān)注，導(dǎo)致了不同的教育觀。學校觀和方法論。過去的教育往往是用一種統(tǒng)一觀來塑造學生，而新的教育觀則非常強調(diào)差異性。絕對的統(tǒng)一觀和絕對的差異觀可能都不妥。不同的教育觀可能在兩方面折衷，或偏重于統(tǒng)一，或偏重于差異。具體表現(xiàn)是在何種程度上開始統(tǒng)一，何種程度上開始顯示差異。

    表現(xiàn)是在何種程度上開始統(tǒng)一，何種程度上開始顯示差異。我們可以用幾棵樹的造型來圖示兒種不同的課程結(jié)構(gòu)。

應(yīng)該什么時候顯示差異？

    統(tǒng)一的課程學習到什么時候呢？什么時候開始鼓勵學生根據(jù)自己的智能特征和需要進行選擇的學習呢？是值得思考的問題。從我們的人生現(xiàn)實看，統(tǒng)一的課程學習其實在初中就可以完成了，進入高中以后完全可以進入選擇性的學習。譬如，對一個不從事理工科的人而言，初中的數(shù)學水平似乎足以應(yīng)付自己的人生需求了。 

如何處理統(tǒng)一性和差異性釣向題？

    義務(wù)教育階段以學習統(tǒng)一課程為主，形成公民的普通知識，高中階段強調(diào)選擇性的課程，發(fā)展學生的智能特質(zhì)。職業(yè)傾向和業(yè)余愛好。但這里有兩個方面要注意，其一，在統(tǒng)一性的課程中，要盡可能給予學生一定的個性發(fā)揮的空間；其二，在高中階段還要降低統(tǒng)一性課程的程度，從目前看，我們很多課程的所謂選擇性的還是不夠，還是過于保守。 

什么是普通知識？

    普通知識包括什么呢？大致說來，應(yīng)該包括社會、文學、數(shù)學、物理、化學、生物、自然、歷史、天文、地理、體育、音樂、美術(shù)以及民俗等知識。當然，這里必須有個限定，即普通知識應(yīng)該是最基本的知識，因為其中任何一門知識達到相當?shù)纳疃龋�就算是專門知識了。所以普通知識，在難度上應(yīng)該較專業(yè)知識容易，在深度上應(yīng)該較專業(yè)知識表淺。就個體所擁有的普通知識而言，應(yīng)該比專業(yè)知識更廣，是各種專業(yè)知識中進選出的最基本的。常識性的知識的集合。至于各個專業(yè)中的普通知識層面，則包括兩個方面的內(nèi)容，一是該專業(yè)的大體的知識關(guān)系和基本的發(fā)展過程，二是該專業(yè)的一些關(guān)鍵的知識點，包括重要事件。人物，定理等。 

對學科教育的認識

    任何一門教育學科都是由兩部分構(gòu)成的，一是學科本體，也即學科的知識與技能系統(tǒng)；二是該學科教育的功能，也即通過對該學科的學習使學生的心理。行為所產(chǎn)生的種種良性的變化。或許我們也可以這樣說，任何一個教育學科都包括兩方面的作用，一是要向?qū)W生傳播該學科的知識與技能，以延續(xù)和發(fā)展該學科的知識與技能體系：二是生發(fā)一定的教育功能，影響學生的身心發(fā)展。這樣，由學科本體和教育功能的組合，就構(gòu)成了一個T形結(jié)構(gòu)。

課程目標：概述

    以個人或集體合作的方式參與美術(shù)學習活動，進一步學習美術(shù)知識與技能，運用觀察。想象。直覺和多種思維形式以及美術(shù)的方法進行藝術(shù)創(chuàng)造活動：學會分析。評價美術(shù)作品及美術(shù)現(xiàn)象，形成健康的審美情趣和審美觀念。理解美術(shù)與其他學科之間的聯(lián)系，并將美術(shù)語言運用于研究性學習之中；養(yǎng)成對美術(shù)終身愛好的情感，提高美術(shù)素養(yǎng)，熱愛祖國優(yōu)秀的文化，尊重世界多無文化。 

課程目標：分迷

1．深入學習和理解造型語言，了解美術(shù)創(chuàng)作的過程與方法，選用相關(guān)材料。技法或現(xiàn)代媒體創(chuàng)造性地進行表現(xiàn)。設(shè)計或制作，表達自己的思想和情感以及美化生活。

2．學會描述。分析。解釋。評價美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的方法，了解美術(shù)某一門類的特征和發(fā)展，獲得有關(guān)的美術(shù)知識，理解美術(shù)作品的文化含義和風格特征；陶冶情操，熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重并理解世界文化的多樣性。

3．學會通過多種渠道收集有關(guān)信息，認識美術(shù)活動與其他學科的關(guān)系，以及與自然。社會的聯(lián)系；發(fā)展想象力，促進思維方式的靈活性和多樣性，學會用美術(shù)的方式或結(jié)合其他方式解決學習和生活中的問題。

4．學會運用美術(shù)展示的知識和方法，有創(chuàng)意地展現(xiàn)美術(shù)學習的成果，增強自我表達的意識，學會自我評價，學會評價他人美術(shù)學習的成果，通過以視覺藝術(shù)為主的藝術(shù)交流，架起與他人思想和情感溝通的橋梁。 

學習內(nèi)容表達的基本框架：

◆欣賞相關(guān)作品。
◆學習相關(guān)的基本技法。
◆嘗試進行相關(guān)創(chuàng)作。
◆學習評價自己和他人的相關(guān)作品。 

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繪畫·雕塑：成就標準

通過“繪畫·雕塑”的學習，學生能夠：
（1）積極參與繪畫或雕塑造型活動。
（2）恰當?shù)厥褂美L畫或雕塑的術(shù)語，以自己的觀點評論中外兩件以上的繪畫作品或雕塑作品。
（3）靈活地運用材料，選擇適合自己的繪畫或雕塑語言和相關(guān)技法，創(chuàng)作一件以上的繪畫作品或雕塑作品，表達自己的情感和思想。
（4）以多種形式大膽地展示和交流，用口頭或書面的形式對自己和他人的繪畫作品或雕塑作品進行評價。

（5）在研究性學習中，學會處理一個繪畫或雕塑與其他學科相聯(lián)系的問題。 

現(xiàn)代媒體藝術(shù)：學習內(nèi)容

現(xiàn)代媒體藝術(shù)：成就標準
通過“現(xiàn)代媒體藝術(shù)”的學習，學生能夠：

（1）積極參與現(xiàn)代媒體藝術(shù)活動。

（2）恰當?shù)厥褂妹佬g(shù)及相關(guān)的術(shù)語，從觀念、創(chuàng)意、制作技巧等方面，以自己的觀點評論中外兩件以上的現(xiàn)代媒體藝術(shù)作品。

（3）了解相關(guān)的現(xiàn)代媒體設(shè)備和器械的基本特點，并能獨立操作現(xiàn)代媒體設(shè)備和使用相應(yīng)軟件。

（4）發(fā)現(xiàn)生活中有意義的題材，并用現(xiàn)代媒體藝術(shù)的形式加以記錄或表達；充分利用圖像資料庫和網(wǎng)絡(luò)資源，有創(chuàng)意地完成兩件以上的現(xiàn)代媒體藝術(shù)作品，表達自己的情感和思想。

（5）以多種形式大膽地展示和交流，用口頭或書面的形式對自己和他人的現(xiàn)代媒體藝術(shù)作品進行評價。

（6）理解現(xiàn)代媒體藝術(shù)與其他學科之間的聯(lián)系，并將其運用于研究性學習的表達和展示之中。

教學建議

1．普通高中美術(shù)課程的所有學習內(nèi)容都可以讓學生自主選修。教師應(yīng)向?qū)W生介紹每一學習內(nèi)容及其學習方法，并尊重學生的意愿，根據(jù)學生的興趣、特長和未來的發(fā)展需要，指導(dǎo)學生選修其中的若干模塊。

2．美術(shù)是一門注重體驗和實踐的學科，在普通高中美術(shù)教學過程中，將鑒賞與體驗。鑒賞與動手實踐結(jié)合起來，能更有效地提高學生的美術(shù)鑒賞能力和創(chuàng)作能力。所以，在每一模塊的相關(guān)內(nèi)容中，美術(shù)鑒賞的內(nèi)容應(yīng)不少于該模塊學習總課時的20％。

3．教師應(yīng)注重培養(yǎng)學生的美術(shù)實踐能力，通過各種美術(shù)活動，引導(dǎo)學生動手實踐，在美術(shù)活動中提高觀察。構(gòu)思。創(chuàng)意。造型。表現(xiàn)。設(shè)計和工藝制作的能力。對于產(chǎn)品設(shè)計。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等設(shè)計類別的教學，可指導(dǎo)學生采用多種材料和方法做模擬設(shè)計制作練習。

4．在普通高中美術(shù)教學的全過程中，要貫穿藝術(shù)觀念和美術(shù)術(shù)語的學習與運用。教師要引導(dǎo)學生關(guān)注藝術(shù)觀念的發(fā)展。變化及其與創(chuàng)作實踐的關(guān)系。鼓勵學生在美術(shù)鑒賞。技法練習和創(chuàng)作實踐中，運用美術(shù)術(shù)語思考、交流、討論，加深對美術(shù)術(shù)語的理解，提高運用能力。

5．美術(shù)教學應(yīng)注重創(chuàng)設(shè)情境。在美術(shù)鑒賞教學中，可以針對美術(shù)作品、美術(shù)現(xiàn)象，用有關(guān)的音樂、故事、角色扮演等方式創(chuàng)設(shè)情境，加深對文化。歷史以及美術(shù)的社會作用的認識。在美術(shù)創(chuàng)作教學中，應(yīng)該創(chuàng)設(shè)能激發(fā)學生想象力的情境，鼓勵學生創(chuàng)作出富有個性和創(chuàng)造性的作品。

6．美術(shù)學習活動一般注重對美術(shù)作品發(fā)表個人的獨特見解，運用不同的材料。工具和方法進行獨特的創(chuàng)作，但也有的美術(shù)學習活動，例如學校的形象設(shè)計。班級網(wǎng)頁的設(shè)計等則需要發(fā)揮集體的智慧和力量，分工合作完成。面對不同的美術(shù)學習活動，教師在運用一般教學方法的基礎(chǔ)上，應(yīng)該針對美術(shù)學習的特點，重視對新型教學方法的研究，引導(dǎo)學生進行自主學習。研究性學習與合作學習。

7。教師應(yīng)利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)開展美術(shù)教學。鼓勵學生在學習過程中，利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)資源主動地收集。篩選。分析。整理視覺圖像和相關(guān)背景資料，擴展學習資源，開闊視野；指導(dǎo)學生學習用計算機技術(shù)創(chuàng)作美術(shù)作品，并利用國際互聯(lián)網(wǎng)大膽發(fā)表和傳播自己的美術(shù)作品與學習心得。

8．教師應(yīng)創(chuàng)造性地使用美術(shù)教科書，根據(jù)學生。學校和當?shù)氐奶攸c對教學內(nèi)容進行選擇。改變和再創(chuàng)造；靈活利用當?shù)刈匀缓臀幕�資源，積極開發(fā)校本課程，增強美術(shù)教學與當?shù)刈匀缓臀幕�特色的�?lián)系。

9．教師應(yīng)鼓勵和幫助學生組織和建立美術(shù)社團，指導(dǎo)學生開展各種美術(shù)活動，增強學生的實踐能力，增添校園文化氛圍。 

評價建議

1．根據(jù)《普通高中美術(shù)課程標準》。教學實際和學生的情況，制訂具有開放性的。能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進美術(shù)課程不斷發(fā)展的評價指標。

2．提倡多主體評價。采用學生自評。互評以及教師和家長對學生評價等方式，尤其應(yīng)注重學生的自我評價。

3．注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息，對學生在參與美術(shù)學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。

4．注重質(zhì)性評價，提倡成長記錄評定。成長記錄主要有“過程性成長記錄”和“成就性成長記錄”兩類。成長記錄評定的主要意義在于提供能使學生學會判斷自己進步的機會。學生在成長記錄中收集美術(shù)學習全過程的重要資料，包括研習記錄。構(gòu)想草圖、設(shè)計方案。美術(shù)作業(yè)。相關(guān)美術(shù)信息（文字或圖像資料等）。自我反思以及他人評價的結(jié)果等。教師能通過學生的美術(shù)學習成長記錄，了解學生的學習狀況，發(fā)現(xiàn)學生的潛能和發(fā)展需求，及時給予針對性的指導(dǎo)。

5．采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè)，包括分數(shù)或等級、評語。等級與評語相結(jié)合。座談、學生作品展示等方式，充分肯定學生的進步和發(fā)展，明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。

6．建立促進美術(shù)教師成長的評價體系。教師應(yīng)轉(zhuǎn)變在教學評價活動中的角色，能對自己的教學行為進行分析與反思，及時記錄教學體會，教學成果以及需要改進之處。

7．建立以美術(shù)教師自評為主，校長。教師。學生。家長等共同參與的評價制度，使美術(shù)教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，促進自身不斷成長。

 教育功能 學科本體 

T形圖示說明的問題

（1）學科本體始終是教育功能生發(fā)的基礎(chǔ)。沒有學科本體，就不會有學科教育，學科的教育功能更無從談起，所以任何學科教育部不應(yīng)該忽略學科本體。

（2）任何教育學科都應(yīng)該注重自身教育功能的拓展，盡量增強本學科對人的身心發(fā)展的積極影響。如果該學科不具備強大的教育功能，它就不配在“寸地寸金”的學校課程中占有一席之地，就不值得學生花精力和時間去學習。

（3）學科本體和教育功能是一種相輔相成的關(guān)系，但某一種學科教育的不同層次，有著不同的側(cè)重，正是這種不同的側(cè)重，體現(xiàn)了一種學科教育不同層次的特征。 

不同層次的美術(shù)教育

從現(xiàn)實的操作層面看，上述三個層次的美術(shù)教育的特征可以分別用下面的幾個T形表示：
              
專業(yè)院校　　　　　　　　義務(wù)教育階段　　　　　　　　普通高中

關(guān)于普通高中美術(shù)教育認識

     普通高中階段的美術(shù)教育依然要關(guān)注通過美術(shù)教育獲取一定的教育功能，但在中國大陸，由于課程設(shè)置的特殊性，有可能使教學活動向本體適當?shù)鼗貧w，也就是說，普通高中的美術(shù)課程比起義務(wù)教育階段的美術(shù)課程能幫助學生更深地接觸學科本體。這種回歸學科本體的程度同樣是個變量，因教師。學生和環(huán)境而異，這也是T形的豎線的虛線部分所表示的意思。 

澳大利亞普通高中的美術(shù)課程取向

     在這一程度，學生開始在一種創(chuàng)作取向上研究視覺藝術(shù)，選擇能讓他們在一個或多領(lǐng)域?qū)ｉT化的單元，并顯示他們在運用材料。工作和技術(shù)方面日益增加的能力。這些領(lǐng)域包括素描。色彩畫。版畫。陶藝。木工、金屬和纖維。專門化能讓學生發(fā)展觀念和在一種有限狀態(tài)中較深地探索材料、技術(shù)的可能性以及一個領(lǐng)域的過學生開始偏愛視覺藝術(shù)的一種或多種風格或形式。他們能反應(yīng)。欣賞和辨認其他人作品中的專門技術(shù)或知識，能評價自己的能力水平。 

普通高中美術(shù)課程標準的定性

     普通高中美術(shù)課程是藝術(shù)學習領(lǐng)域中的必修課程之一。普通高中美術(shù)課程既與義務(wù)教育階段的美術(shù)課程相銜接，又具有自己的特點，是高一層次的美術(shù)課程。普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征，能夠幫助學生實現(xiàn)下列價值：
（一）陶冶審美情操，提高生活品質(zhì)
（二）理解美術(shù)文化，形成人文素養(yǎng)
（三）激發(fā)創(chuàng)新精神，增強實踐能力
（四）調(diào)節(jié)心理狀態(tài)，促進身心健康
（五）拓寬發(fā)展空間，幫助規(guī)劃人生 

課程的基本理念  
（一）體現(xiàn)時代性。基礎(chǔ)性和選擇性，滿足發(fā)展的需求
（二）理解祖國優(yōu)秀藝術(shù)，尊重世界多元文化
（三）注重學習方法和過程，提高美術(shù)素養(yǎng)
（四）強調(diào)創(chuàng)新精神，培養(yǎng)解決問題的能力
（五）提倡質(zhì)性評價，促進個性發(fā)展 

課程設(shè)計思路

（一）設(shè)置學習模塊，提供多種選擇機會
（二）實行學分管理，保證基礎(chǔ)，力爭拓展
（三）注重可行性，適應(yīng)不同學校的美術(shù)教學條件

（四）傳承民族文化，反映學科最新發(fā)展 

（一）設(shè)置學習模塊，提共多種選擇機會

     由于興趣。愛好和發(fā)展需求的不同，高中學生需要發(fā)展不同的美術(shù)能力。為了滿足學生多方面發(fā)展的需求，普通高中美術(shù)課程設(shè)置了以下五個內(nèi)容系列，供學生自主選擇：
“美術(shù)鑒賞”、“繪畫·雕塑”、“設(shè)計·工藝”、“書法·篆刻”、“現(xiàn)代媒體藝術(shù)” 

（二）實行學分管理，保證基礎(chǔ)，力爭拓展

普通高中美術(shù)課程實行學分管理，通過設(shè)定必修學分，讓每個學生部能達到基本的美術(shù)學習要求，在義務(wù)教穹美術(shù)課程學習的基礎(chǔ)上進一步提高自己的美術(shù)素養(yǎng)。具體方法如下：

（1）選擇一個模塊，修習18學時可獲得1個學分，每個學生必須修習美術(shù)課程54學時，以獲得規(guī)定的3個基本學分。

（2）對每一課程模塊或者模塊中的具體學習內(nèi)容，原則上以修習1個學分作為繼續(xù)選修和轉(zhuǎn)換學習內(nèi)容的基本單位。鑒于“美術(shù)鑒賞”對高中學生形成美術(shù)鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)具有主導(dǎo)性和基礎(chǔ)性作用，建議在3個基本學分中采取“1＋2”的選課策略，即學生先選修“美術(shù)鑒賞”獲得1個學分，再任意選修兩個模塊內(nèi)容獲得另外之個學分。

（3）在取得必修的3個學分的基礎(chǔ)上，學生可根據(jù)自己的興趣和需要繼續(xù)修習以獲得其他學分。所選模塊或內(nèi)容不加規(guī)定。

（4）本課程標準還為有特殊愛好的學生提供了更多的學習內(nèi)容，學生可以在現(xiàn)有的模塊中從廣度或深度方面繼續(xù)選擇。 

（三）注重可行性，適應(yīng)不同學校的美術(shù)教學條件

     普通高中美術(shù)課程要適應(yīng)全體學生的發(fā)展，普通高中美術(shù)課程不是高考的平臺，更不是為了培養(yǎng)少數(shù)專業(yè)美術(shù)家，回此，學習內(nèi)容應(yīng)符合高中學生的學習興趣，適應(yīng)高中學生美術(shù)學習的實際能力和水平，不宜過高。過難。過于專業(yè)化。

    由于美術(shù)課程受師資和設(shè)備條件的影響極大，因此高中美術(shù)課程必須具有多樣性和彈性，以適應(yīng)不同學校的師資和設(shè)備條件。現(xiàn)階段，各學校可根據(jù)自己的師資狀況和設(shè)備條件開設(shè)美術(shù)學習模塊中的部分課程，但要制訂規(guī)劃，積極改善高中美術(shù)師資的狀況，配齊所有必需的設(shè)備和器材，力求在三至五年內(nèi)開設(shè)全部美術(shù)學習模塊，為學生提供更大的選擇空間。

雖然一位美術(shù)教師不可能勝任所有美術(shù)門類的教學，但也不能只開設(shè)自己感興趣和擅長的某一門課，讓學生失去選擇的機會。作為高中美術(shù)教師至少應(yīng)該具備開設(shè)三個模塊的課程的能力，例如開設(shè)美術(shù)鑒賞課程的能力，開設(shè)一門繪畫（或雕塑）類課程的能力和開設(shè)一門設(shè)計（或工藝）類課程的能力。

學生選課情況說明

（四）傳承民族文化，反映學科最新發(fā)展

     在普通高中美術(shù)課程中設(shè)置了“書法·篆刻”，在“繪畫·雕塑”中設(shè)有中國畫內(nèi)容，在“設(shè)計·工藝”中設(shè)有傳統(tǒng)工藝美術(shù)等內(nèi)容，以加強學生對中國傳統(tǒng)文化的理解。

    普通高中美術(shù)課程也體現(xiàn)了美術(shù)學科在理論方面的新動向，例如強調(diào)美術(shù)的人文性質(zhì)，重視美術(shù)與生活。美術(shù)與文化的聯(lián)系等。高中美術(shù)課程還關(guān)注了美術(shù)創(chuàng)作活動中觀念。材料、力“法和技術(shù)力”面的新發(fā)展，例如在“繪畫·雕塑”中增設(shè)了綜合材料造型的內(nèi)容，導(dǎo)入了現(xiàn)代藝術(shù)觀念和環(huán)保的意識；增設(shè)了現(xiàn)代科學技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的“現(xiàn)代媒體藝術(shù)”。

教科書編寫建議

1．美術(shù)教科書的設(shè)計和編寫要依據(jù)美術(shù)課程總目標的要求，確保教科書設(shè)計的總體思路與本《普通高中美術(shù)課程標準》的要求相吻合。

2．美術(shù)教科書的編寫要以學生發(fā)展為本，遵循高中學生的認知發(fā)展規(guī)律，從學生生活經(jīng)驗出發(fā)，以有利于學生學習，發(fā)展積極主動的學習精神作為教科書編寫的基點。

3．美術(shù)教科書的編寫應(yīng)體現(xiàn)時代特點。內(nèi)容的選擇要注意處理好傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系，既要體現(xiàn)優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)，也要反映本學科發(fā)展的最新成果。

4．美術(shù)教科書內(nèi)容的選擇應(yīng)注意基礎(chǔ)性、啟發(fā)性、應(yīng)用性和拓展性，能引發(fā)學生提出問題，促進學生的思考和探究。

5．美術(shù)教科書的編寫應(yīng)留有余地，具有開放性。學校或地區(qū)也可根據(jù)自己的特點編寫適合本校或當?shù)靥厣�的教科書，以適應(yīng)不同地區(qū)學生的學習需要。

6．美術(shù)教科書的編排應(yīng)圖文并茂，做到文字表述準確、生動、圖像清晰、色彩準確、版式美觀、明了、印刷精美。

7．美術(shù)教科書中應(yīng)增加各種相關(guān)的地圖、圖表、背景資料、圖片分析、實例等，以便于學生進一步理解學習內(nèi)容。

8．美術(shù)教科書是美術(shù)教材的主體，美術(shù)教材還應(yīng)包括教學參考書、畫冊、圖片、標本實物。作品以及相關(guān)的視聽影像資料和計算機軟件等。

9．現(xiàn)代媒體藝術(shù)教科書的內(nèi)容選擇應(yīng)以介紹現(xiàn)代媒體藝術(shù)的觀念，規(guī)律為主，并介紹一些現(xiàn)代媒體藝術(shù)作品及其創(chuàng)作的方法，引導(dǎo)學生運用不斷更新的多媒體技術(shù)，創(chuàng)作出新穎多樣的作品。 

課程資源的利用與開發(fā)建議

1．各校應(yīng)根據(jù)所開設(shè)的美術(shù)課程配置專用美術(shù)教室，配齊相應(yīng)的美術(shù)教學設(shè)置（包括儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術(shù)作品的場所）與器材，配置可供美術(shù)課使用的多媒體教學設(shè)備。

2．學校的圖書館應(yīng)配備美術(shù)書籍和其他美術(shù)資源，包括畫冊、教師參考書，學生參考書。美術(shù)及美術(shù)教育雜志，幻燈片和光盤。錄像帶等，供教師備課及上課，學生自學或合作學習時使用。

3．各校之間可以根據(jù)不同學習模塊的師資需求，互通有無，共享美術(shù)教師資源。

4．學校應(yīng)積極開發(fā)信息化課程資源，充分利用網(wǎng)絡(luò)獲得最新的美術(shù)教育資源，開發(fā)新的教學內(nèi)容，探索新的教學方法，并開展學生之間。學校之間。省市之間和國際的學生作品，教師教學成果等方面的交流。

5．廣泛利用校外的各種課程資源，例如美術(shù)館、圖書館、公共博物館及私人博物館。藝術(shù)家工作室、藝術(shù)作坊和有關(guān)工廠、車間以及當?shù)匚奈镔Y源等，聘請美術(shù)專業(yè)工作者和相關(guān)人員參與美術(shù)教學，開展多種形式的美術(shù)教育活動。

6．盡可能運用自然環(huán)境資源（如自然景觀、自然材料等）以及校園和社會生活中的資源（如活動、事件和環(huán)境等）進行美術(shù)教學。